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BILD-CON-TEXT

2. Februar bis 23. Februar 2020

Die besten deutschen Comics 2018 und Strategien des Narrativen in der zeitgenössischen Kunst



Vernissage: Samstag, 1. Februar, 19 Uhr

Begrüßung Harro Schmidt und Darjush Davar (Kuratoren)

Grußwort Kulturbüro Hannover

Einführung Katinka Kornacker (Jurymitglied Max und Moritz-Preis, Geschäftsführerin Comix Hannover) 
Ort Kunsthalle Faust, Zur Bettfedernfabrik 3, 30451 Hannover

EINTRITT FREI

 


 Mit dem Projekt BILD-CON-TEXT zeigt der Kunstverein Kunsthalle Hannover e.V. erstmalig prämierte Comic-Kunst in einem Kulturzentrum im Kontext zeitgenössischer Kunst in einer Ausstellung. Neben Originalzeichnungen und Artefakten aus den Ateliers gewährt die Ausstellung auch Einblicke in die unterschiedlichen Arbeitsweisen der Künstler*innen. Dabei werden lokale, wie auch eingeladene auswärtige Künstler*innen beider Genres Background-Information und Anleitung in verschiedenen Working Space- und Workshop-Formanten liefern.

 

Anhand der Werke von acht ausgewählten überregionalen und niedersächsischen Künstler*innen werden gemeinsame Schnittmengen, aber auch unterschiedliche Vorgehens- und Wirkungsweisen gegenüber den Max und Moritz-Preisträgern 2018 zur Diskussion gestellt. Der Max und Moritz-Preis ist die bedeutendste Auszeichnung für grafische Literatur und Comic-Kunst im deutschen Sprachraum. Er wird durch eine unabhängige Fach-Jury vergeben. “Die besten deutschen Comics” wurden durch den Initiator des Projektes der Kunsthalle Darjush Davar als Wanderausstellung konzipiert.

 

  • Der_Stricher_Comic-Cover
  • Hannes_Radtke__Oliver_Mielke_NiGuNeGu_Comic-Cover
  • Ulli_Lust_How_I_Tried_To_Be_a_Good_Person_Comic-Cover

 

Im Rahmen des Projektes werden die Preisträger Oliver Mielke und Hannes Radtke als lokale Akteure der Comic-Szene wie auch das Zeichenkollektiv des Stricher Magazins Einblicke in ihr Schaffen ermöglichen, unter anderem durch die Einrichtung einer offenen Comic-Werkstatt im Rahmen der Ausstellungszeit. Ein weiteres Feld – auch für Networking und Professionalisierung – bilden Workshops zum zeichnerischen und fotografischen Story-Telling als Angebot für Jugendliche und Erwachsene. Die Teilnehmer*innen lernen von Profis grundlegende Techniken anhand praktischer Übungen:

 

▪ Zerlegen einer Geschichte in Bildsequenzen (Storyboard)

▪ Mittel der Bildkomposition, um den Handlungsverlauf nachvollziehbar zu gestalte

▪ Grundelemente und Codes der Comic-Bild-Sprache

 

Auch für den zweiten Ausstellungsteil der Bildenden Kunst wurden partizipative Formate entwickelt. Ein besonderer Working Space ist mit dem Dresdener Urban Artist Jens Besser vorgesehen, der nicht nur im Außenraum mit den Teilnehmer*innen Mural-Konzepte untersucht, sondern auch den Transfer mittels Monotypie- und Zeichen-Technik ermöglicht. Jens Besser ist nicht nur als Urban Artist ein großartiger Maler und Zeichner, sondern engagiert sich auch mit seinen Wandbildern, Essays, Büchern, in Ausstellungen und Events als gesellschaftlicher Kritiker.

 

Olga Guseva alias Olga Guse wiederum ermöglicht Einblicke in ihr Werk mit einem Workshop, der ein Angebot an Künstler-Kolleg*innen mit und auch ohne Migrationshintergrund ist. Die Künstlerin arbeitet als Medienkünstlerin und Filmregisseurin zu aktuellen gesellschaftlichen Themen und setzt sich visuell mit allgegenwärtigen Problematiken wie der Umweltverschmutzung und den Folgen der Konsumgesellschaft auseinander. Ihre musikalisch unterlegten, experimentellen Videos leben von Schwarzweiß-Zeichnungen und der Animation skurriler Kugelgelenk-Puppen, die als Protagonisten vor aquarellierten Hintergründen agieren.

 

Auch die Werke weiterer eingeladener Künstler*innen nehmen Bezug auf literarische oder musikalische Quellen und formulieren komplexe, narrative Assoziationen oft von sehr persönlichem Charakter, wie etwa in den Bildfolgen von Jan Eeckhout oder in einzelnen Bildwerken von Pepa Salas Vila und Jens Hoff.

 

Dem gegenüber steht das Interesse des Berliner Malers Markus Willeke an der generellen Verfügbarkeit kulturprägender Bild-Arsenale, die uns täglich durch Film, Fernsehen und Internet überfluten. Seine Bildwelten nähren sich nur oberflächlich aus den graphischen Rastern großer Billboards, Werbe-Tafeln oder Comics, sondern sind von der gestischen Malweise der Graffiti und Street Art geprägt. Willekes Bilder erzählen keine Geschichten, sie zeigen ohne Umschweife die subkulturellen Auswüchse medial angeregter Phantasien.

 

  • Markus_Willeke_Hulk
  • OLGA_GUSE_Babylon
  • Pepa_Salas_Vilar_Desiderare_con_Ianima_III_Acryl_auf_Leinwand_2018

 

Die Installationen der in Berlin beheimateten Künstlerin Motoko Dobashi präsentieren sich als an Decken und Wände gemalte Erzähl-Landschaften, nicht unähnlich denen von Christian Hahn in der Hamburger Kunsthalle 2003 gezeigten Schwarz-Weiß-Motiven unter dem Titel “Brutstätte und Schwärmer”, die Anleihen bei Mangas, Comics oder Computer-Spielen machten. Mit vergleichbaren Strategien arbeitet auch Sebastian Neubauer in seinen Installationen, Objekten und Videos.

 

Das Projekt BILD-CON-TEXT bietet auf diese Weise erstmals auch eine vielfältige Möglichkeit, zeitgenössische Kunst im Kontext des Genres Comic wahrzunehmen, aus denen sich die künstlerischen Strategien der eingeladenen Teilnehmer*innen herleiten lassen.

 

Beteiligte Künstlerinnen und Künstler (Bildende Kunst) Jens Besser, Motoko Dobashi, Olga Guse, Jens Hoff, Pepa Salas Vilar, Markus Willeke u.a.

 

Beteiligte Künstlerinnen und Künstler (Comic) Sarah Burrini, Reinhard Kleist, Ulli Lust, Oliver Mielke & Hannes Radtke, Stricher Kollektiv, Christopher Tauber u.a.

 

Zeitraum 2.2. – 23.2.2020
Öffnungszeiten Do + Fr
16:00 – 20:00 Uhr / Sa + So 14:00 – 18:00 Uhr

Führungen Sonntags 2.2. und 23.2. (nähere Infos siehe Programm)
Ort Kunsthalle Faust, Zur Bettfederfabrik 3, 30451 Hannover

Eintritt 3 € / 2 € (ermäßigt)

 


 

Programmkalender

 

Donnerstag, 6.2.
WORKSHOP „COMIC-REPORTAGE“
Mit dem Stricher Kollektiv
Anhand einer kurzen Exursion werden (Bild-)Eindrücke und situatives Geschehen gesammelt, skizzenhaft festgehalten und anschließend in der Atelierwerkstatt in der Ausstellung unter Anleitung in ein Comic umgesetzt.

Ab 16 Jahre, Dauer: 16 – 20 Uhr, Anmeldung bis 5.2., Kosten: 5,- / 3,- €

 

Samstag, 8.2.
PODIUMSDISKUSSION: COMIC VS. NARRATIVE KUNST
Mit teilnehmende Künstler*innen + den Kuratoren Harro Schmidt & Darjush Davar

Moderation: Dr. Norbert Nobis

Beginn: 18 Uhr, Eintritt frei

 

Sonntag, 9.2.
WORKSHOP „FOTO-COMIC“
Erzählen in Bildfolgen, Gestaltung und Anordnung der erstellten Fotos in ein Comic-Layout
Eine vorhandene Bildergeschichte wird mit den Teilnehmer*innen nachgestellt. Mithilfe der eigenen Smartphone-Kamera werden die Szenen festgehalten und anschließend bearbeitet. Dabei verschwimmen die Grenzen zwischen realen und gezeichneten Requisiten.

Ab 14 Jahre, Dauer: 11–18 Uhr (Smartphone mitbringen, wenn vorhanden), Anmeldung bis 8.2., Kosten: 5,- / 3,-€

 

Dienstag, 11.2.
LESUNG „DER STRICHER“
Mit dem Stricher Kollektiv
Das Stricher Kollektiv präsentiert die Jubiläumsausgabe des Comic-/Illustrations-Magazins DER STRICHER. Dazu Büchertisch mit Kleinstauflagen und Unikaten vom Kollektiv.

Ab 18 Uhr, Eintritt frei

 

13. - 15.2.
MURAL AM KESSELHAUS
Mit Jens Besser
Graffity vom Urban Artist Jens Besser

ganztags

 

Sonntag, 16.2.
COMIC-LESUNG „DIE DREI ???“
Mit Christopher Tauber & Calle Claus
Christopher Tauber und Calle Claus lesen aus dem neuen ???-Comic DAS RITUAL DER SCHLANGEN. Ein multimedialer Comic-Spaß für Kinder (und Erwachsene). Anschließend signieren die Künstler ihre Comics.

Beginn: 16 Uhr, Eintritt frei

 

Samstag, 22.2.
WERKSTATTGESPRÄCH & LIVE ZEICHNEN „NIGUNEGU“
Mit Darjush Davar, Oliver Mielke & Hannes Radtke
Kurator Darjush Davar gibt mit Oliver Mielke und Hannes Radtke Einblick in die Entstehung und Produktion des Publikumspreisträgers NIGUNEGU. Dabei entstehen die Comic-Figuren live am Bildschirm.

Beginn: 14 Uhr

 

Sonntag, 23.2.
COMIC-WORKSHOP „FALTZINE“
Mit dem Stricher Kollektiv
Ein DIN-A3-Bogen wird von den Teilnehmer*innen mit Comics und Illustrationen gefüllt. Anschließend zeigen die Mitglieder des Stricher-Kollektivs, wie dieser zu einem kleinen Magazin verarbeitet und sogar vervielfältigt wird.

Ab 10 Jahre, Dauer: 12-16 Uhr, Kosten: 5,- / 3,-€

 

Sonntag, 23.2., ab 16 Uhr
FINISSAGE
Ausklang der Ausstellung mit beteiligten Künstlerinnen und Besucherinnen.

 



Offene Angebote

Sonntag, 2.2. und 23.2.

FÜHRUNG „COMICS UND STRATEGIEN DES NARRATIVEN IN DER KUNST“
Führung durch die Ausstellung mit Harro Schmidt und Darjush Davar

Beginn: 16 Uhr

 

FÜHRUNG „DIE BESTEN DEUTSCHEN COMICS“
Für Schulklassen und Gruppen ab 10 Personen
Kurator Darjush Davar gibt Einblicke in die Entstehung der ausgestellten Comics und die Arbeitsweisen der Preisträger*innen.

Termin nach Absprache, Kosten 2,- € pro Person



Infos & Anmeldung

für die Workshops und Führungen
Montag bis Mittwoch, 11 – 16 Uhr
Büro-Tel. 0511 / 213 48 60

Email Diese E-Mail-Adresse ist vor Spambots geschützt! Zur Anzeige muss JavaScript eingeschaltet sein!


Zum Zuschauen und Mitmachen 
Offene Atelierwerkstatt des Stricher Kollektiv inmitten der Ausstellung während der Öffnungszeiten.
 

Downloads

Flyer (PDF) / Plakat (PDF)